La 3^e édition de ce festival bordelais devait se tenir à l’Auditorium du 14 au 26 mars 2021. Reporté en raison de la crise sanitaire, son directeur artistique Benoît Daldin veut cependant penser à l’avenir et planche déjà sur son report lors de prochaines saisons de l’Opéra National de Bordeaux. Il inaugure notre rubrique « Témoignages », où vous retrouverez régulièrement nos clients et différents acteurs culturels revenir sur leurs actualités.

Festival Ciné-Notes : tu nous pitches le scénario ?

Ciné-concert « Vertigo » – ONBA – Festival Ciné-Notes 2019

Benoît Daldin : « Ciné-Notes c’est deux axes : c’est d’abord un festival de musique de films, de tous genres, que ce soit pour la musique ou les films en question. Il présente le genre sous toutes ses facettes, des BO les plus connues aux trésors musicaux du cinéma qui n’ont jamais été donnés en concert. Mais c’est aussi un festival qui ambitionne de faire venir dans les salles dites « classiques » un public qui n’ose pas forcément en franchir la porte, via un vecteur populaire et évident, le cinéma. Et qui sait, leur donner envie de revenir à l’Opéra écouter un concert de Beethoven ou un set de jazz, le premier pas ayant été fait. Car chacun se rend compte à Ciné-Notes à quel point l’art symphonique est accessible, sans grands discours autour de cela. A Bordeaux, le festival propose des ciné-concerts, des concerts symphoniques avec des formations nationales dont l’ONBA, des conférences avec des compositeurs, ou encore des concerts jazz au Rocher de Palmer, pour aussi sortir des murs de l’Auditorium. »

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L’interview 100% ciné :

Crédit – Jeremy Yap

Ticket d’or : tu te souviens du premier disque/vinyle que tu t’es acheté toi-même ?

Benoît Daldin : Le 3^e concerto de Rachmaninov par Martha Argerich, que j’avais découvert dans le film « Shine » à 12 ans. L’histoire du film tournant autour de cette musique m’avait fascinée.

Dirty dancing : sur quelle musique tu ne peux réfréner un pas de danse ?

B. D. : La plupart de celles de Buena Vista Social Club. Ma femme est colombienne, elle m’a initié aux musiques latino, j’adore ça.

Ghostbuster : tu peux inviter à dîner ce soir le fantôme de 4 artistes disparus. Tu choisis qui pour taper ta meilleure soirée ?

B. D. : Beethoven, qui ne devait pas être un grand boute-en-train mais c’est mon compositeur favori. Mozart, qui lui était sacrément fêtard. Rossini, grand gastronome, qui aurait préparé un excellent repas. Et Nino Rota, pour avoir l’opportunité de discuter avec lui de ses musiques de film.

Retour vers le futur : quel artiste trouves-tu particulièrement visionnaire en son temps (actuel ou passé) ?

B. D. : Beethoven, c’est pour le moi le compositeur le plus visionnaire et avant-gardiste qui ait jamais existé. Et aussi Jerry Goldsmith, un compositeur de musique de film (décédé en 2004). Quand on écoute la BO de « La planète des singes» sortie en 1968, elle est d’une incroyable modernité !

Monstre sacré : qui est ton Godzilla de la musique ?

B. D. : Mahler ! Je me souviens du choc que j’ai eu en écoutant pour la première fois sa deuxième symphonie, totalement démesurée. A écouter à fond, ou à retrouver très vite en concert…

Amadeus : prolifique, provocateur ou précoce, qui est selon toi le Mozart du XXIe siècle ?

B. D. : Le compositeur John Williams, sans hésiter. Il a d’ailleurs déjà été qualifié comme cela par des artistes.

Seul au monde : tu n’as le droit d’emporter que 3 albums sur une île déserte. Lesquels ?

B. D. : J’en ai des tonnes, c’est trop compliqué de répondre à ça. Disons ceux que j’écoute en ce moment ? Les symphonies de Mahler par Sinopoli. Le double album de Led Zeppelin « Physical graffiti». Et l’album des musiques de film de Nino Rota dirigé par Riccardo Muti.

The Time Machine : tu as le pouvoir de te téléporter maintenant au concert qui t’a le plus marqué dans ta vie. Lequel ?

B.D. : J’ai un souvenir ému d’un concert de « the Tallis Scholar » durant le Festival de la Chaise-Dieu quand j’étais ado. Le son était spacialisé, j’ai pris une vraie claque.

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Pour finir, quel serait ton top 8 des films à « regarder avec les oreilles » en attendant la réouverture des salles ?

Crédit – Myke Simon

« Il était une fois en Amérique » de Sergio Léone (musique d’Ennio Morricone) – 1984

« La planète des singes » de Franklin Schaffner (musique de Jerry Goldsmith) – 1968

« First man : le premier homme sur la lune » de Damien Chazelle (musique de Justin Hurwitz) – 2018

« Joker » de Todd Phillips (musique de Hilgur Gudnadottir) – 2019

« La folie des grandeurs » de Gérard Oury (musique de Michel Polnareff) – 1971

« La science des rêves » de Michel Gondry (musique de Jean-Michel Bernard) – 2005

« Sunset boulevard » de Billy Wilder (musique de Franz Waxman) – 1950

« Vertigo (Sueurs froides) » d’Alfred Hitchcock (musique de Bernard Herrmann) – 1958

Privés de leur public, les artistes et salles de spectacle continuent plus que jamais de maintenir le lien. Musique, chant, danse, théâtre : la culture est un outil précieux pour préserver le vivre ensemble. Et si rien ne saura bien sûr remplacer les émotions du live, les initiatives et projets numériques mis en place par les acteurs culturels contribuent à rompre l’isolement dans lequel la crise sanitaire contraint de nombreuses personnes, et à nous offrir de beaux moments d’évasion.
Concerts en livestream, captations numériques, happenings : chaque semaine, nous partagerons nos coups de coeur #CultureChezNous.

Cette semaine, 3 idées pour soutenir les artistes tout en apportant la culture jusque dans votre salon… Avec pour fil rouge : l’échange !

LUNDI 1^er MARS : Enregistrement de L’Instant Lyrique / à 20h en live sur Instagram

Échangez en live avec de grands artistes lyriques

Le 56^e « Instant Lyrique », diffusé le 15 mars prochain à 20h, sera enregistré depuis la salle Gaveau à Paris ce 1^er mars. Il réunira la mezzo-soprano Ambroisine Bré, le ténor star bordelais Stanislas de Barbeyrac (qui sera « Don José » dans Carmen en juin 2021 à l’Opéra de Bordeaux) et la pianiste Qiaochu Li. A l’occasion de cet enregistrement, les artistes répondront aux questions des internautes en live sur Instagram, et réserveront quelques surprises à leur public.

L’Instant Lyrique a été créé en 2014, et déploie une série de récitals « intimes, furtifs et rares ». Depuis la fermeture des salles, la soprano Jessica Pratt s’est notamment prêtée à l’exercice du Récital numérique, avec succès.

En savoir + : https://www.instagram.com/linstantlyrique

A PARTIR DU LUNDI 1^e MARS : Punch Needle avec St Loric / à récupérer au CAPC (Bordeaux)

Le CAPC lance ses ateliers familiaux en « take away » !

A défaut de pouvoir accueillir les familles au musée, le CAPC à Bordeaux a eu la bonne idée de leur prêter tout le matériel et les explications pour les organiser à domicile ! Une idée d’activité artistique créative pour vos prochains mercredis ou dimanches pluvieux.

Au programme : la découverte du tuftage d’œuvres de Caroline Achaintre, via la technique du Punch Needle. Un tutoriel vidéo conçu par Thibault Mahieux et l’artiste St Loric vous permettra d’animer l’atelier en toute autonomie.

Accessible gratuitement à tous, du 1er mars au 23 mai 2021. Prêt de l’atelier : le mercredi à 14h, pour 1 semaine (retour du matériel, le mercredi matin).

En savoir + : http://www.capc-bordeaux.fr/programme/atelier-emporter

JEUDI 4 MARS : Dionysos présente TIME MACHINE EXPERIENCE / à 20h en Facebook Live

Dionysos fait ses bacchanales en ligne

Le célèbre groupe de rock français à l’univers surréaliste et onirique propose un voyage artistique inédit au fil de son répertoire, ancien comme récent, repris façon blues et jazz américain des années 40. Cette « musique à explorer le temps » sera aussi l’occasion d’un échange intime avec le groupe, qui a également fait le choix de l’acoustique pour coller à 100% avec leur exploration.

Billet : 15€

En accord avec Columbia/Sony Music et Auguri Productions.
En partenariat avec Info Concert.

En savoir + : https://www.facebook.com/events/1350118298693998

Privés de leur public, les artistes et salles de spectacle continuent plus que jamais de maintenir le lien. Musique, chant, danse, théâtre : la culture est un outil précieux pour préserver le vivre ensemble. Et si rien ne saura bien sûr remplacer les émotions du live, les initiatives et projets numériques mis en place par les acteurs culturels contribuent à rompre l’isolement dans lequel la crise sanitaire contraint de nombreuses personnes, et à nous offrir de beaux moments d’évasion.
Concerts en livestream, captations numériques, happenings : chaque semaine, nous partagerons nos coups de coeur #CultureChezNous.

Cette semaine, 5 idées pour soutenir les artistes tout en apportant la culture jusque dans votre salon…

MERCREDI 24 FÉVRIER : Le Montmartre des artistes / 12h30h sur la page Facebook de Vivre Paris

Visitez virtuellement le plus arty des quartiers de Paris

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« Vivre Paris » organise régulièrement, depuis quelques semaines, des visites virtuelles en live de célèbres quartiers et monuments parisiens. Dimanche dernier, c’est par exemple à l’Opéra Garnier que le média vous conviait, où seul le fantôme de Gaston Leroux est actuellement autorisé à épier les artistes répétant à huis-clos.

Mercredi, on s’évade à Montmartre le temps d’une pause déjeuner. Une pérégrination comme si vous y étiez (en direct), qui se terminera par la visite d’un lieu d’exposition.

Visite est payante (4€49), mais tarif plus que raisonnable pour s’aérer l’esprit. Et suivre les pas des artistes emblématiques venus s’encanailler à la Butte, comme Van Gogh ou encore Toulouse-Lautrec…

En savoir + : facebook Vivre Paris

JEUDI 25 FÉVRIER : Le Fils prodigue de Balanchine/ à 20h sur le site du NY City Ballet

Rêvez avec le New York City Ballet…

La célèbre compagnie de danse fondée en 1948 par Balanchine et Kirstein a lancé ce lundi 3 semaines de programmation online, qui rendent en particulier hommage au premier chorégraphe.

Au programme : des diffusions de spectacles en streaming mais aussi des « inside » qui s’annoncent passionnants pour entrer au cœur du NY City Ballet (interviews, visites, coulisses, etc.). Notre coup de cœur jeudi 25 février : la diffusion du Fils Prodigue (Prokofiev / Balanchine – spectacle en 3 tableaux capté en 2013) avec Daniel Ulbricht et Teresa Reichlen.

En savoir + : https://www.nycballet.com/season-and-tickets/digital-season/

VENDREDI 26 FÉVRIER : Conférence de Morad Montazami / 18h sur la page Facebook du CAPC

Poussez à nouveau la porte d’un musée

Le temps de rentrer chez vous avant le couvre-feu, direction l’un des plus grands musées d’art contemporain français à Bordeaux. De janvier à juin 2021, le CAPC propose une série de conférences autour de l’exposition « Le Tour du jour en quatre-vingts mondes ».
Pour ce second rendez-vous numérique, Sandra Patron, commissaire de l’exposition, invite Morad Montazami. Il est historien de l’art, éditeur, commissaire d’exposition et rédacteur en chef de la revue Zamân.

En savoir + : page facebook de l’événement

VENDREDI 26 FÉVRIER : Samba de la Muerte – Open Stage / à 20h30 sur Arte Concert

Fin de semaine : lâchez-vous !

Samba de la Muerte est un projet hybride porté par l’artiste Adrien Leprêtre, qui par ses sonorités psychédéliques et cosmopolites nous offre une belle opportunité d’évasion dans un contexte actuel particulièrement anxiogène. Entre rythmes tribaux et mélodies électroniques, déconnectez du quotidien métro(tram)-boulot-dodo pour vous reconnecter au monde et aux autres, et laissez-vous aller dans votre salon. Personne ne vous regarde…

En savoir + : Arte Concert. Accessible en rediffusion sur Arte Concert.

DIMANCHE 28 FÉVRIER : concert symphonique de l’ONBA / à 14h sur TV7

Un dimanche avec Berlioz et Saint-Saëns…

Paul_Daniel_credit_Julien_Benhamou

L’Opéra National de Bordeaux a maintenu à huis-clos son grand concert symphonique Saint-Saëns/Berlioz initialement programmé le 12 février, pour une diffusion cette semaine notamment sur TV7. La première diffusion est prévue le vendredi 26 février à 21h30 puis rediffusions le samedi 27 et le dimanche 28 février à 18h30.

AU PROGRAMME : la Symphonie fantastique Op. 14 d’Hector Berlioz (dont le 5e mouvement se retrouve en 1980 au générique du film Shining de Stanley Kubrick, revisité au vocodeur par Wendy Carlos et Rachel Elkindet) et le Concerto n°2 Op. 22 de Camille Saint-Saëns interprété par le pianiste très en vogue Bertrand Chamayou, fidèle invité du maestro Paul Daniel et de l’ONBA.

En savoir + : Accès Canal 33 de la TNT depuis la Gironde. Canal 30 des box partout en France (via la mosaïque des chaînes locales). Diffusion également sur Radio Classique  le samedi 27 février à 21h et sur les réseaux sociaux de l’Opéra National de Bordeaux  le 1er mars à 19h.

Privés de leur public, les artistes et salles de spectacle continuent plus que jamais de maintenir le lien. Musique, chant, danse, théâtre : la culture est un outil précieux pour préserver le vivre ensemble. Et si rien ne saura bien sûr remplacer les émotions du live, les initiatives et projets numériques mis en place par les acteurs culturels contribuent à rompre l’isolement dans lequel la crise sanitaire contraint de nombreuses personnes, et à nous offrir de beaux moments d’évasion.
Concerts en livestream, captations numériques, happenings : chaque semaine, nous partagerons nos 3 coups de coeur #CultureChezNous. Si vous aussi, vous souhaitez continuer à soutenir les artistes tout en apportant la culture jusque dans votre salon…

JEUDI 18 FÉVRIER : CAUSERIES #2 / 20h sur le site web de la Manufacture CDCN

Assistez à un échange passionnant entre deux danseurs contemporains

Trailer de « Disparue » – Chorégraphie et interprétation Marcela Santander Corvalán

A Bordeaux et La Rochelle, la Manufacture CDCN est un Centre de Développement Chorégraphique National qui valorise la danse contemporaine en Nouvelle-Aquitaine, et encourage l’émergence des rencontres pluridisciplinaires, donnant accès à la scène à toutes les communautés artistiques.

Lors du confinement au printemps 2020, ils ont créé en ligne un véritable programme de réflexion partagée autour de la pratique de la danse, « danse on air ». Une merveilleuse idée pour inclure le public à ce travail de recherche permanent autour de la danse dans la société. Chaque mois, « danse on air » propose des débats, vidéos, lectures et ressources autour d’un thème. En février : « expression et identités ».

Ce 18 février, vous pourrez découvrir les échanges expérimentaux entre Jean Masse (danseur, disciple et détenteur des archives de la chorégraphe Karin Waehner, pionnière de la danse moderne en France) et Marcela Santaner Corvalán (danseuse, artiste associée de la Manufacture CDCN), sur le site internet de la Manufacture.

En savoir + : https://www.lamanufacture-cdcn.org/ressources/programme-de-culture-choregraphique-en-ligne/

SAMEDI 20 FÉVRIER : Abd Al Malik, LE JEUNE NOIR A L’ÉPÉE / 21h05 sur CultureBox

Passez votre samedi soir avec l’un des plus grands poètes actuels

Inspiré par un tableau de Puvis de Chavannes, Abd Al Malik nous plonge dans une incroyable méditation poétique au fil de sa mémoire, entre chant, danse et slam. Il est question de la place de nos racines à l’ère de la mondialisation, de la révolte nécessaire des jeunes en quête d’identité et d’avenir dans les cités dortoirs, du désir de changer les choses sans jamais oublier d’où l’on vient ni qui l’on est.

Un moment de grâce comme seul sait en créer l’artiste Abd Al Malik, pour qui la culture est une arme puissante de démocratie.

Chorégraphie Salia Sanou. Durée 1h10 environ.

En savoir + : https://www.france.tv/spectacles-et-culture/2261129-culturebox-en-direct.html

DIMANCHE 21 FÉVRIER : AIDA de Verdi / 14h sur Arte

Un dimanche à l’opéra !

Jonas Kaufmann, Sondra Radvanovsky et Ludovic Tézier comptent parmi les plus grandes stars lyriques actuelles, et interprètent ici un tube du répertoire verdien, accessible depuis votre canapé. La mise en scène est signée Lotte de Beer – qui « entend dans cette nouvelle production « porter un regard critique sur les représentations européennes des peuples assujettis » « -, le spectacle donné à l’Opéra Bastille avec les Choeurs et l’Orchestre de l’OnP. Direction musicale : Michele Mariotti.

En savoir + : https://www.arte.tv/fr/videos/100855-001-A/giuseppe-verdi-aida/

Également disponible en livestream le 18 février à 19h30 sur Arte Concert et en replay jusqu’au 25 février. Captation depuis l’Opéra national de Paris.